Conjunto que há três décadas interpreta as composições icônicas dos Fab Four em formato de música de câmara, o Beatles em Concerto preparou uma série de celebrações para os seus 30 anos.
Para o aniversário, o grupo – que tem Ayres Potthoff na flauta, Daniel Wolff no violão e nos arranjos e Rodrigo Alquati no violoncelo – desenvolveu sete projetos que estão chegando ao público: uma turnê que inicia em Porto Alegre neste mês e que em maio estará em Lima, no Peru; uma coletânea de contos, que acompanha uma exposição fotográfica; um livro infantil que serve de base para um projeto educativo de capacitação de professores; além de um disco gravado no Abbey Road Studios, em Londres; e um documentário filmado no Cavern Club, em Liverpool, com direção do cineasta Rene Goya.
As comemorações iniciam no dia 30 de abril e 1º de maio, às 20h, no Theatro São Pedro, com os dois primeiros shows da turnê de 30 anos do Beatles em Concerto. Nas duas noites, o público também poderá adquirir os primeiros exemplares dos livros idealizados pelo grupo: o infantil Os Quatro Besourinhos de Piscinópolis, assinado pela escritora Paula Taitelbaum; e a coletânea de contos Blackbird, editada pelo professor Luís Augusto Fischer e que acompanha uma exposição fotográfica, em parceria com o Fotoclube Porto-Alegrense, montada no foyer do teatro pelo arquiteto e fotógrafo Alexandre Eckert.
Os shows de aniversário
As duas apresentações contarão com participações especiais de Vitor Ramil, que dividirá o palco com o trio, e do grupo português Quorum Dance Company, que estará presente em vídeo, interpretando uma coreografia preparada especialmente para a ocasião. O espetáculo, que visita o universo das composições dos Beatles utilizando a linguagem de concerto, reunirá os principais arranjos criados pelo grupo nas últimas três décadas e contará com iluminação de Isabel Ramil.
No repertório, estão confirmadas músicas inesquecíveis como Dear Prudence, Mother Nature’s Son, Honey Pie, When I’m Sixty-Four, Something, While My Guitar Gently Weeps, Eleanor Rigby, Norwegian Wood (This Bird Has Flown), Blackbird, Let It Be, I’ve Just Seen a Face, She’s Leaving Home, Day Tripper, Strawberry Fields Forever e Penny Lane. Os ingressos estão à venda no site theatrosaopedro.rs.gov.br, com preços entre R$ 60 e R$ 110 no valor inteiro e de R$ 30 a R$ 55 para quem tem direito a meia-entrada.
Coletânea de contos e exposição Blackbird
Outro desdobramento do aniversário é a coletânea de contos Blackbird, com 13 histórias inéditas, escritas por 13 autores diferentes, criadas a partir das composições dos Beatles. O conjunto convidou o professor Luís Augusto Fischer para assinar um dos textos e fazer a curadoria da publicação, que conta com narrativas de Ana Marson, Ayres Potthoff, Cláudia Tajes, Cintia Moscovich, Guto Leite, Luiz Mauricio Azevedo, Marcelo Martins Silva, Nathallia Protazio, Ondina Fachel Leal, Renata Requião, Sandro Farias e Zara Gerhardt.
Os contos ainda são ilustrados por 13 fotografias selecionadas através de um concurso realizado em parceria com o Fotoclube Porto-Alegrense, que teve mais de 60 fotógrafos inscritos. Com curadoria de Luiz Carlos Felizardo, Marco Cavalheiro e Luiz Bhering, foram escolhidos os registros que, além de integrar o livro, serão expostos em uma mostra fotográfica aberta para visitação, no foyer do Theatro São Pedro, antes e após os shows dos dias 30 de abril e 1º de maio.
Livro infantil assinado por Paula Taitelbaum e projeto educativo Musicando para o Futuro
Ayres, Daniel e Rodrigo também tinham em comum o desejo de realizar um projeto de formação para professores que unisse música, literatura, criatividade e educação. Foi assim que nasceu o Musicando para o Futuro, iniciativa que já começou a circular pelo Rio Grande do Sul para capacitar, gratuitamente, educadores da rede pública de ensino.
Para embasar as aulas, o conjunto convidou a escritora Paula Taitelbaum para escrever um livro infantil inspirado na história de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr. O resultado foi a publicação Os Quatro Besourinhos de Piscinópolis, totalmente rimada e com ilustrações de Jonathas Martins, que apresenta a história de quatro crianças – cada uma delas inspirada em um Beatle – empenhadas em criar um concerto para angariar fundos e consertar a comunidade em que vivem.
Quem ministra os encontros é outra convidada: Nisiane Franklin, Mestre em Educação Musical pela UFRGS, que tem realizado oficinas temáticas para trabalhar elementos como pulsação, ritmo, senso melódico, rimas, paródias, sonorização de histórias, criação de trava-línguas e parlendas, além da execução de jogos e brincadeiras cantadas. O curso tem duração total de 20 horas e já está com sua primeira edição em andamento na Secretaria Municipal de Educação de Guaíba, exclusiva para professores de escolas da cidade, até o final de abril.
Um dos diferenciais do projeto é a preocupação em capacitar os professores com um trabalho de longo prazo, fornecendo ferramentas, ideias e conteúdos que poderão ser levados posteriormente para as salas de aula, repassando os novos conhecimentos para diversos alunos. Além disso, as oficinas são inseridas dentro da carga horária de preparação dos professores, sem interferir no tempo de folga e de lazer dos profissionais, e será feita a doação de exemplares do livro, que ficarão à disposição nas bibliotecas de cada uma das escolas participantes.
Disco gravado no Abbey Road Studios e documentário
Durante as apresentações no Theatro São Pedro, o público ainda poderá conferir trechos de um documentário assinado pelo cineasta Rene Goya, que acompanhou a viagem do trio à Inglaterra no último mês de dezembro. Ayres, Daniel e Rodrigo gravaram seus arranjos no Abbey Road Studios, em Londres, o estúdio mais famoso do mundo, que, além de ter recebido John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr, também foi o espaço onde foram registrados o disco The Dark Side of the Moon, do Pink Floyd, e as últimas canções da carreira de Amy Winehouse.
Na visita ao país Europeu, o trio ainda teve uma passagem emocionante por Liverpool, berço dos Beatles, e tocou no Cavern Club. O bar, que ficou famoso por ter sido o local de começo da carreira dos Fab Four, topou abrir exclusivamente para que os músicos gaúchos pudessem fazer uma gravação por lá. O documentário ainda resgata momentos importantes das últimas três décadas do trio, que se apresenta com sucesso tanto no Brasil quanto em países como Uruguai, Peru, Estados Unidos, Portugal, Itália, França e Noruega.
O álbum será disponibilizado nas plataformas digitais e ainda será lançado em formato de LP nos próximos meses, quando também será disponibilizado, pelo YouTube, o documentário que acompanha a saga do grupo gaúcho pelo país dos Beatles. O público também pode seguir acompanhando as novidades no Instagram @beatlesemconcerto e no site beatlesemconcerto.com.br.
Foto: Beatles em Concerto no Abbey Road Studios/Crédito Gustavo VizartSobre os músicos
Ayres Potthoff é mestre em Flauta pela UFRJ, um dos fundadores da Associação Brasileira de Flautistas e organizador dos Festivais Internacionais de Flautistas do Rio de Janeiro e de Porto Alegre. Foi diretor executivo da Orquestra de Câmara Theatro São Pedro, grupo que fundou em 1985. Recebeu o Kikito de Melhor Música pelo filme Noite de São João, no 31º Festival de Cinema de Gramado. Com frequência, se apresenta em países como Estados Unidos, França, Alemanha, Hungria, Noruega, República Tcheca, Peru, Equador, Portugal e Canadá.
Daniel Wolff é um dos mais destacados músicos brasileiros e o primeiro Doutor em Violão do Brasil. Profissional versátil, além da carreira como concertista, atua intensamente como didata, compositor e arranjador, pelo qual recebeu o prêmio Grammy. Foi vencedor de importantes concursos nacionais e internacionais de violão e já fez apresentações na América do Sul, Estados Unidos e Europa, destacando-se um recital no Carnegie Hall de Nova Iorque. Por seus discos, concertos e composições recebeu os mais altos elogios da crítica internacional.
Rodrigo Alquati graduou-se primeiramente pela UFRGS, seguiu para uma temporada de estudos em Boston, nos Estados Unidos e, posteriormente, em Karlsruhe, na Alemanha, onde permaneceu de 1997 a 2000. Obteve dois prêmios Açorianos de Música em 2002: Melhor Instrumentista Erudito e Melhor Grupo Erudito, com o Musitrio. Em 1994, ganhou o 1° lugar no Concurso de Música de Câmara da Faculdade Santa Marcelina em São Paulo. Atualmente, é violoncelista da OSPA.
O projeto Beatles em Concerto | Musicando para o Futuro é viabilizado com Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet e tem realização de Beatles em Concerto, Branco Produções, Ministério da Cultura, Governo Federal – União e Reconstrução, e apoio da Pmweb.
